sábado, 19 de enero de 2019

VierneQUÉ? de Pachanga Depresiva - Chris Cornell

Hoy extendemos el modelo de viernes de Pachanga Depresiva al fin de semana. Las razones básicamente son falta de tiempo para escribir y la necesidad de no encasillarme en un día para hacerlo. Ya no se tiene el tiempo que se tenía hace unos años para escribir, la inspiración por otro lado viene y se va sin avisar, por lo que se debe aprovechar cualquier trasnocho en la planta para hacerlo.

Para hoy una entrada que venía en remojo hace algunos meses. Y es que cuando se habla de Grunge, surgen 4 bandas icónicas de Seattle: Nirvana que fue la punta de lanza mediática para este género; Alice in Chains que en Layne Staley tuvo la mejor voz de todo un movimiento; Soundgarden como uno de los verdaderos precursores del género, con un Chris Cornell en una dimensión artística totalmente diferente a los demás ; y Pearl Jam que fue el acompañante de Nirvana en la exposición mediática y es actualmente la agrupación que se queda con todos los reconocimientos.



Pero hoy la idea es hablar de Chris Cornell, aprovechando el lanzamiento del homenaje a su trayectoria musical en noviembre, y también el concierto tributo realizado esta semana en Los Angeles.

Como ya mencioné, Cornell fue un elemento diferenciador de todos los grupos, su talento artístico fue superlativo al de los demás, incursionando con varias agrupaciones o como solista, en Grunge, Rock y hasta algo de Pop. Con un registro vocal inconfundible y en general un apasionado por la música que nunca tuvo intenciones de pasar por encima de los demás, que incluso fue elemento vital para el desarrollo de toda una historia musical, como fue su relación con Andrew Wood (Mother Love Bone) y su “padrinazgo” con un Eddie Vedder que llegó de California a probarse en lo que después se llamaría Pearl Jam.

Ya en mayo se cumplen 2 años de su triste partida, pero su música sigue vigente, como muestra de su inmortalidad. Por ello, la Pachanga quiso rendirle un tributo a su aporte musical, realizando un recorrido por su trayectoria. Así que vamos a la música.


Soundgarden – The day I tried to live
Iniciamos esta Pachanga con el grupo que lo daría a conocer. En ese Seattle frio y noventero todos los músicos se conocían entre si, y se aportaban ideas continuamente. Y lo que se ha visto es que una piedra angular fue Soundgarden.

Esta banda es de las primeras que se formó por allá en 1984 con un Cornell vocalista y baterista. El desarrollo musical lo haría soltar la batería, inicialmente a Scott Sundquist y luego a un tal Matt Cameron, que luego se pudo dar el lujo de hacer parte simultáneamente de dos grandes bandas como Soundgarden y Pearl Jam.

Fue Soundgarden y no Nirvana como pudiera pensarse, la primer banda en firmar contrato con una gran disquera como A&M Records. Superó una ruptura en la primer década de este milenio por problemas internos, y tuvo 6 trabajos de estudio. El sonido de la banda puede considerarse el más “pesado” de los 4 grandes de Seattle, tal vez por el aporte inconfundible de la guitarra de Kim Thayil.

Para la Pachanga traemos un tema de Superunknown de 1994. Canción relacionada con esos desordenes mentales que nos aquejan en ocasiones y minan el espiritú.

I woke the same as any other day
Except a voice inside my head
It said: Seize the day, pull the trigger
Drop the blade and watch the Rolling heads.



Temple of the dog – Say Hello to heaven
Durante la parte final de los 80s, Cornell compartió apartamento con Andrew Wood, vocalista de Mother Love Bone. Esa amistad permitió el crecimiento musical de estos dos cantantes. Sin embargo, Wood siempre estuvo asediado por sus demonios y en 1990 decidió acabar con su vida por una sobredosis de drogas.

Esta muerte afectó mucho a Cornell, quien empezó a componer canciones como tributo a su querido amigo. La historia quiso que Cornell enseñara estas canciones a Stone Gossard y Jeff Ament, miembros de la banda de Wood, quienes decidieron que deberían salir a la luz. Es por ello que se forma Temple of the Dog, llamada así como tributo a una de las letras de Mother Love Bone.

A ellos se sumarían un amigo de Gossard llamado Mike McCready y Chris llamaría a Matt Cameron de Soundgarden para tocar la batería, finalmente y por un grandioso error, para algunos coros, se sumaría a ellos un Eddie Vedder que llegaba a Seattle a audicionar para lo que posteriormente sería Pearl jam.

Temple of the dog fue solo un tributo a Andrew, ellos tenían claro eso y que no iban a desprenderse de sus proyectos principales, por ello se tuvo ese trabajo. sin embargo los amantes del Grunge y la crítica musical están de acuerdo en que este fue un trabajo valioso, por su contenido emocional como musical. En el 2016 volverían a reunirse para hacer una serie de conciertos en Estados Unidos.

Para la pachanga viene una de las canciones más relacionada con la partida de Andrew Wood, al menos la más explicita.

He came from an island
And he died from the Street
And he hurt so bad like a soul breaking
But he never said nothing to me, yeh.



Audioslave – I am the Highway
En el 2000, la poderosa Rage against the machine anunciaba su disolución por problemas entre su vocalista Zach de la Rocha y los demás miembros. Unos años antes, en 1997 para ser más precisos, algo parecido sucedió con Soundgarden y Chris Cornell.

La idea de los miembros de RATM era continuar haciendo música y por ayuda del productor Jack Rubin llega Cornell, especificando que era necesario cambiar el nombre del grupo por Audioslave, ya que la idea era hacer algo diferente del sonido inicial de la banda.

Audioslave tuvo un sonido propio, ligado al sonido noventero, pero con fuertes raíces del rock clásico de los setentas, que se siente en las guitarras de Tom Morello. Tuvo 3 trabajos y gran renombre.

I am the highway refleja perfectamente la desesperación de Cornell por lo que venía atravesando en su vida. Es una balada brutal tanto en letra como en música, donde el solo de Morello es poético.

I am not your Rolling wheels
I am the highway
I am nor your carpet ride
I am the sky
I am not your blowind wind
I am the lightning
I am not your autumn moon
I am the night.





Chris Cornell – Before we disappear
Ya fuera en su etapa Soundgarden, como en Audioslave, Cornell siempre estuvo buscando la perfección en el sonido. Eso lo llevó a trabajar como solista en varias oportunidades. Tras su ruptura con Soundgarden y antes de hacer parte de Audioslave ya tendría listo su primer trabajo, Euphoria morning.

Luego de su etapa con audioslave tendría 2 trabajos mas. Finalmente y mientras trabajaba nuevamente con Soundgarden, realizaría su proyecto paralelo como solista, donde experimenta con el sonido acústico y el sonido pop.

Tal vez su etapa solista es la más descarnada, la más sentimental, la libertad de no depender de los pensamientos de otros miembros permite ser más personal en las composiciones. El Songbook es una joya acústica. Y el Higher Truth es un alto punto en su carrera. Muestra de ello es la canción de esta Pachanga.

So how hard can it be
To share your life with me
How hard can it be
To rise with me each morning
How long when it feels like
We will live forever but I fear
That time can hide the years
Like we were never hear
So hold on tightly my dear
Before we disappear




When bad does good
Hora de cerrar la Pachanga dedicada a este monstruo musical. Y no hay mejor forma de hacerlo con esta canción que estaba desarrollando y que fue encontrada en sus archivos personales luego de morir.

Una canción que resume completamente su trayectoria musical. Y que viene acompañada de un video demasiado sentimental protagonizado por Christopher Cornell, hijo de Chris, quien se ve en el video rondando por diferentes partes de Seattle relacionadas con la vida de su padre, como su etapa de repartidor de periódicos o su presencia en las míticas oficinas de Sub Pop.

Dejemos mejor que sea Chris quien nos enseñe esa añorada Seattle llena de recuerdos musicales.

Standing beside an open grave
Your fate decided your life erased
Your final hour has come today
Lit by the fire of your temples burning




Esa fue la Pachanga de Chris Cornell, el artista más talentoso de la escena noventera de Seattle, un buscador constante del sonido, de los sentimientos y las ideas. Todo un referente del rock contemporáneo. No one can sings like you anymore.
Suerte es que les digo…